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审美2020 / 赛博朋克

赛博朋克
赛博朋克是最近几年比较火热的审美元素之一。他最显著的风格就是高科技,类似于描述科技过度发达的后人类文明社会。其最核心的元素有三个:第一是大资本控制社会,贫富差距非常大。第二是科技非常之高。第三是大量使用人体改造和生化人的技术。

从风格中我们可以读出,这其实是描述后资本主义社会的写照。关于赛博朋克,我倒是不倾向于过度介绍。因为市面上对他进行描述的作品已经非常多了。从上世纪八十年代开始,就有一个科幻的分支,重点描述这种生活状况。往往是发生了核战争,人类不得不聚集在非常小的城区里开发房地产,从而建立起非常高,非常庞大的建筑物。科技水平很高,犯罪率也很高。在90年代形成了以赛博朋克元素为主的卡牌式游戏。还有一本整体设定集。这两样东西构成了所谓赛博朋克风格的基准。2020年出版的PC游戏赛博朋克2077也是一脉相承,从这本设定集中进行延展的。

赛博朋克风格往往使用电子蓝色,紫色霓虹灯等元素,配合工业风十足的玻璃和钢铁的装修,形成一种紧凑,统一的风格。先进的武器装备和高科技的各种生活设施。汽车往往使用带有美式肌肉车风格的未来感载具。封闭的社会和空间,类似于反乌托邦的无缝接管和管控。无处不在的LED灯和日文片假名和英文构成的各种招牌,楼阁。挤压得紧紧的,这就是赛博朋克风格非常典型的写照。

生化技术的高度发达,人可以在人体内植入芯片和电脑,形成人机合一。还可以通过人工智能完成绝大多数工作。在赛博朋克作品《GHOST IN THE SHELL》中,还增加了电子脑这样的设定。电子脑是植入人大脑的一种电脑,可以跟大脑通讯,增强大脑的现有功能。

赛博朋克风格作为一种审美元素,已经被高强度使用。从而让人很容易忽略它背后重要而厚重的哲学内涵。从《GHOST IN THE SHELL》这部作品讲起。这部作品中,贯穿其中的质问是“生化人是否有灵魂”。这个疑问直接带出了另外两个类似的问题,即:1 是否大脑即思想。2 是否存在灵魂。整部作品没有回答这个问题,而是通过贯穿生化人MOTOKO的故事主线来展示作者所想象中的结果的。
物质化的元素
对于人的灵魂的质问,来源于赛博朋克背景下,人本身被高度物质化。这一点我认为才是赛博朋克的核心。贫富差距巨大,穷人的头脑没有进行电子脑改装,从而与有电子脑的人类则基本上是两种生物。人类对自己的物质化,是伴随着科学的发展进行的。科学的进步,打破了人类的许多幻想。科学最直观的一点在人文方面的变革是,打败了上帝,把人类从神的子女,变成了猿猴的后代。这一点认知上的改变,必然会导致更多心理上的改变。比如,人的自私,趋利避害,欲望发达,变成了可以理解,可以接受,不必忏悔的东西。现代人跟古代人的思想,已经有了根本上的不同。从这一点展开,人类使用科学,把曾经自己通过想象力赋予外界的许多故事,重新回收。精神类药物也是物质化人类精神的一大方面,控制多巴胺分泌,就能控制精神,进而主宰大脑既有的奖赏惩罚机制,这是对于上帝之权的凌驾和重写。赛博朋克世界观,是科学发展达到极限的世界观。而对于灵魂的存在的质问,则是对于这一不可逆,充满复杂评价的现状的一种无声的抗议。
资本主义的元素
赛博朋克的显著特点从社会体制上,则体现出高度规范化的社会,监管无处不在,许多人背负继承式的债务,从而社会可以操纵一大批高级科学家以极低的薪酬进行工作。形成一种类似反乌托邦的社会形态。或者,经历热核战争和灾后重建后社会秩序尚未恢复,一大批使用高科技犯罪的黑帮和大财团再次控制世界,这种世界观下,犯罪率则颇高。这些都是资本主义发展后期的特点。所以某种意义上,从赛博朋克的原设定集看来,赛博朋克本身也是对于资本主义的一种批判,其最显著的表象是贫富差距的加大,在科技革命和生化技术的演变下,这种差距被夸张为种族级别,物种级别的差异,从而构成赛博朋克必不可少的反乌托邦审美效果。

其应对的审美需求
赛博朋克算是一片广阔的审美天地,有许多方面是可以供艺术创作发挥的。它具有当代社会不一样的法律和制度系统。相对于旧时代来说,它可以具有更丰富的想象力。现代人经历设的压榨,认知社会的等级制度,阶级,金钱的限制。于是从赛博朋克中,一个放大版的现代社会出现了,所有的契约约束,等级分化,包括科技水平都被无限地放大了。在那样的一个光怪陆离的世界中,人们知道,人类走的这条路正是通往那里的。

留言 - 已有 4 条评论

  1. 我直乎内行

  2. Joanne Joanne

    wow,这网站看起来好屌

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